如何“复活”邓丽君，这家好莱坞特效公司背后的VR新生意

数字王国对于粉丝的抱怨其实颇为“委屈”，认为这是“非战之罪”。在谢安看来，“消费者觉得不好，不是我们做的不好，有些不同的分发渠道，没有足够的技术来支持这个内容，在这一刻想说差那么一步了，我们就可以自己把它做到”。

虽然这次 VR 直播试水在效果呈现上还有一定阻碍，但是谢安却收获了适合数字王国VR商业化的模式——“VR 影视是一定要走付费化和会员化这条路线的”。

做粉丝经济的 VR 直播，其实很大程度是数字王国对于中国市场的考量。谢安分析，如果早些年大陆影迷对于特效大片还有着极度崇拜的思想，近几年这种情况已经得到了改变。

他们还曾就大陆市场对于 VR 内容的偏好做过调研。与北美观众偏好世界末日和钢铁侠这类宏大叙事的视觉场景不同，令谢安意外的是，在国内，排名第一的需求竟然是与自己的偶像“壁咚”。对于鹿晗和杨洋等流量小生的粉丝而言，能够沉浸式地体验自家“爱豆”的生活饮食起居，是他们最期待的事情。

而今尽管直播当日视频平台并未公布最终参与直播的人数，但是根据数字王国的 2016 年业绩公告提到，“这场演唱会全球 10 万名观众付费观看了此次体验”，如果按人均 30 元的票价来算， 300 万的“门票”收入，除去各方分成，拿到手的钱只能说是杯水车薪。

背后是好莱坞特效公司面临的窘境

在近几年，垄断全球票房市场的，基本上都是好莱坞特效大片。不过，一面是特效大片在票房市场呼风唤雨，另面一则是特效公司面临着生存窘境。

今年 4 月 26 日，数字王国发布的 2016 年年报显示，在 2016 年期间，数字王国收入为7. 6 亿港元，亏损近 5 亿港元。而分析数字王国盈利构成，钛媒体记者发现，高投入低利润的“视觉特效制作”为6. 1 亿港元，仍旧是占绝大部分，达80%，而且主要收入来自北美市场。

实际上，入不敷出一直是诸多特效公司困扰的问题。 2013 年，李安凭借《少年派的奇幻漂流》(2012)风光无限捧走了 4 座奥斯卡小金人的同时，为他承接特效制作的 Rhythm & Hues Studios 却濒临破产。而且，在奥斯卡颁奖当天，即便是该影片拿了最佳视觉效果奖， Rhythm & Hues Studios 公司近 500 名特效制作人员在奥斯卡颁奖典礼场外发出了抗议，原因是公司无预警申请了破产与裁员。

 Rhythm & Hues Studios员工在奥斯卡场外游行抗议，来源：variety.com

相似的剧情也曾在数字王国身上上演。 2012 年，因为财务问题，数字王国向美国特拉华州破产法院申请了破产保护。 2012 年 9 月，小马奔腾一度成功收购数字王国。不过，到了 2013 年，数字王国被香港上市公司奥亮集团斥资3. 92 亿港元收购小马奔腾美国公司拥有的70%的股权。

虽然几经转手，数字王国的股份结构已经发生了变化，但是他们面对的行业现状并没有改变，高额的制作成本和有限的收益之间的矛盾并没有解决。

由于美国特效电影制作周期长，加上高昂的劳动成本，在 2003 年至 2013 年十年期间，好莱坞甚至出现了一波特效公司倒闭潮，大大小小三十几家特效公司关了门。

在去年，不仅仅是中国票房市场增长遭遇滑铁卢，全球票房的表现也不惊艳。根据 3 月 22 日美国电影协会(Motion Picture Association of America)发布的《 2016 年电影市场统计报告》显示，去年全球电影票房总收入增长放缓，仅为0.5%，而这还是在这一年全球银幕数增长了8%的情况下。

虽然北美票房创了历史新高达到 114 亿美元，但是 MPAA 分析增长的来源主要是在 2016 年北美消费者价格指数上涨了1%。然而在欧洲、中东和非洲等地区，去年总票房则下降2%，拉美地区更是大幅下滑18%。

尽管一般大片背后的特效制作公司不参与影片票房分账，但是，依靠特效大片撑起电影票房却呈现低迷的增长势头，对视觉特效行业而言，并不见得是一件好事情。

现如今，一部要求高的大片一个镜头都是几家公司合作完成，这也要求各家公司拥有相通的软件和技术。这样的技术普及化，让美国特效公司早已不占优势。而近些年，日韩和新西兰等新兴特效工厂的兴起，以相对廉价的劳动力，使得美国特效公司过去高枕无忧的日子已经一去不复返。

如何开辟出新的出路扭转局面，正是像数字王国这样的特效制作公司必须解决的问题。(本文首发钛媒体，记者/李程程)

（编辑：厦门网）

【声明】本站内容均来自网络，其相关言论仅代表作者个人观点，不代表本站立场。若无意侵犯到您的权利，请及时与联系站长删除相关内容!